MusicRadar wird von seinem Publikum unterstützt.Wenn Sie über Links auf unserer Website einkaufen, verdienen wir möglicherweise eine Affiliate-Provision.Deshalb können Sie uns vertrauen.Machen Sie jetzt bessere Beats mit diesen vielfältigen Konzepten und TechnikenEinem elektronischen Musiker, der Drumcomputer nicht liebt, ist nicht zu trauen.Ja, Synthetische Percussion ist mittlerweile absolut totgespült, und diese Sounds werden oft formelhaft verwendet, aber deshalb ist es so besonders, wenn ein Produzent tatsächlich etwas Frisches und Unerwartetes damit macht.Synthetische Percussion wurde totgespült, aber deshalb ist es so besonders, wenn ein Produzent tatsächlich etwas Neues machtWir lieben den dröhnenden Kick des 808;die Schlingen des Maschinengewehrs 909;diese „Kuhglocken“ und „Rimshots“;und all die anderen blechernen 80er-Drum-Sounds, die Erinnerungen an lange Nächte hervorrufen, die zu mechanischen Grooves getanzt wurden.Und deshalb haben wir diese neun verschiedenen Ideen zusammengestellt, um Ihre perkussiven Säfte zum Fließen zu bringen …Obwohl der Scatter-Effekt des Roland TR-8 über einem regulären Beat etwas effekthascherisch klingen kann, kann er auch eine großartige Quelle für glitzernde Percussion und Effekte sein, wenn er nur als eigenständige Klangquelle verwendet wird.Erhöhen Sie den Regler, um seine lebhaften, körnigen Töne zu erkunden, und schwenken Sie den Regler dann schnell zurück, um einzigartige Wiederholungen und Geschwindigkeitsänderungen einzufangen.Im Rohzustand können Drum-Machine-Sounds in einer modernen Produktion ziemlich schwach wirken.Glücklicherweise ist es einfach, Obertöne und Rindfleisch mit einer gesunden Anwendung von Sättigung oder Verzerrung hinzuzufügen.Auf subtilen Ebenen erhält ein bisschen Drive den ursprünglichen Charakter intakt, fügt aber das erforderliche Gewicht und die erforderliche Farbe hinzu – elektronische Beats klingen einfach „richtig“, wenn sie verzerrt sind.Für eher Retro-Anwendungen bringen analoge Vorverstärker oder Treiberstufen leises Rauschen hervor und dämpfen alles einen Hauch, um digitale Härte und Spitzigkeit zu entfernen.Und am äußersten Ende des Spektrums werden Drum-Machine-Hits und Loops mit starker digitaler Verzerrung oder Overdrive vollständig ausgelöscht und in pumpende, atmende Geschmacks- und Geräuschblöcke verwandelt.Mischen Sie für einen anpassbareren 3D-Effekt diese Verzerrung parallel, um fehlende Lücken im Frequenz- und Dynamikspektrum zu füllen.Gitarrenverstärker eignen sich besonders gut für diese Aufgabe, da sie ein extremes „Aufblähen“ und einen Schub liefern, der auf einmal zu viel ist, aber in subtilen Dosen Charakter verleiht.Und vergessen Sie nicht die harsche digitale Verzerrung und das Bitcrushing, die andere, feinere Elemente eines Mixes ruinieren können, aber das Prickeln geben, das Sie für sterile Hi-Hats und Claps brauchen.Ein Drum-Sound besteht aus einem Attack-Teil – dem unharmonischen Übergangselement, das den anfänglichen Punch liefert – und einem harmonischeren Sustain-Teil.Verarbeiten Sie ein Schlagzeugsignal in seiner Gesamtheit, und Sie werden diese Komponenten einheitlich beeinflussen.Je extremer die Verarbeitung, desto mehr zerstören Sie diesen überaus wichtigen Angriff.Versuchen Sie also, den Schlagabschnitt vom Schwanzelement abzuschneiden und zu lösen.Auf diese Weise können Sie auf jeden eine unterschiedliche Verarbeitung anwenden, die Klarheit des Transienten beibehalten und dennoch Ihre Verarbeitung stärker auf den Körper übertragen.Elektronische Drums sind großartige Klangquellen für das FX-Design.Wirf einen Kick durch einen höhlenartigen Hall, um Breakdown-Booms zu erzeugen;Hüte in Hintergrundtexturen granulieren;und Reverse Percussion, um gummiartige, blubbernde Elemente zu erzeugen.Viele Drumcomputer und Sampler haben eine Loop-Funktion, und eine coole Möglichkeit, die Länge eines Drum-Hits zu verlängern, besteht darin, den Sustain-Abschnitt nach dem anfänglichen Transienten zu loopen, sodass nach dem Auslösen des entscheidenden „Knackens“ ein kurzer Schlussabschnitt glatt ist erweitert und nachhaltig.Sobald der Loop richtig eingerichtet ist, können Sie die ADSR-Einstellungen der Amplitudenhüllkurve anpassen, um die Lautstärkeantwort der Trommel im Laufe der Zeit zu formen.Dieser Looping-Trick dient nicht nur als Korrekturwerkzeug für zu kurze Drum-Sounds, er kann auch missbraucht werden, um körnige Brummeffekte zu erzeugen – reduzieren Sie die Loop-Länge auf extreme Werte für ultimative Kontrolle.Alle Drum-Hits haben eine statische, vorhersagbare Tonhöhe.Wenn Sie also auf einer Sounddesign-Mission sind und ungewöhnliche Sounds aus Drums erzeugen möchten, sollten Sie am besten zum Transpositionsregler Ihrer Drum-Machine greifen.Stimmen Sie eine Hi-Hat um eine Oktave oder mehr nach unten, um sie in einen seltsamen Snare-Layer zu verwandeln;Pitch-Kicks bis in Rimshot-Gebiete;oder bewegen Sie ein Crash-Becken um zwei Oktaven nach unten und überschwemmen Sie es mit Hall, um einen gespenstischen, drohneartigen Soundeffekt zu erzeugen.Die Stimmung muss auch nicht statisch sein: Weisen Sie einen LFO oder eine Hüllkurve zu, um die Tonhöhe zu modulieren, und experimentieren Sie dann mit LFO-Formen und -Geschwindigkeiten.Oder, wenn Ihr Drumcomputer keine Modulation bietet, tun Sie es manuell und drehen Sie den Tune-Regler in Echtzeit, während Sie die Ergebnisse drucken.Stärken Sie eine Synth-Linie, indem Sie eine kurze, subtile Hi-Hat oder einen Rimshot über jede Note des Riffs legen.Dies fügt eine sanfte Front-End-Schärfe hinzu, die dem ursprünglichen Synthesizer-Sound möglicherweise fehlt.Beim Programmieren von Grooves gibt es traditionelle Positionen für die meisten Hits – den Kick auf dem Beat, Hats auf dem Offbeat und so weiter – sodass Sie Ihre Erwartungen leicht untergraben können, um Ihre Drum-Machine-Programmierung in kreativere Bereiche zu heben.Ein großartiges Werkzeug dafür ist die „Note Repeat“-Funktion, die auf Geräten wie MPCs, Ableton Push, Maschine und Komplete Kontrol zu finden ist.Stellen Sie eine rhythmische Unterteilung ein, halten Sie eine Note, und das Gerät wiederholt die Note in der von Ihnen gewählten Geschwindigkeit.Wechseln Sie zwischen den Geschwindigkeitseinstellungen, um rhythmische Hi-Hat-Rolls, Snare-Fills oder sogar hypnotische Akkordmuster für Genres wie Techno zu erzeugen.Ringmodulation und Frequenzverschiebung können etwas zu dissonant sein, wenn sie auf musikalische Sounds angewendet werden - aber das macht sie ideal für die Bearbeitung von Drum-Machine-Hits und Loops!Future Music ist das Magazin Nr. 1 für die Produzenten von heute.Vollgepackt mit Technik und Technologie helfen wir Ihnen dabei, großartige neue Musik zu machen.All-Access-Künstlerinterviews, ausführliche Ausrüstungsbewertungen, wichtige Produktions-Tutorials und vieles mehr.Jede wunderbare monatliche Ausgabe enthält zuverlässige Besprechungen der neuesten und besten Hardware- und Softwaretechnologien und -techniken, beispiellose Ratschläge, ausführliche Interviews, sensationelle kostenlose Proben und vieles mehr, um das Erlebnis und Ergebnis Ihres Musikmachens zu verbessern.Soll ich am Black Friday Musiksoftware kaufen?Holen Sie sich große Black Friday iZotope-Rabatte, einschließlich Neutron und Ozone in der Plugin Boutique – bis zu 80 % RabattFKJ enthüllt das kostenlose Plugin, von dem er sagt, dass es seine „liebste digitale Verzerrung“ istVerpassen Sie nicht die neuesten Angebote, Neuigkeiten, Rezensionen, Funktionen und TutorialsVielen Dank, dass Sie sich bei Musicradar angemeldet haben.Sie erhalten in Kürze eine Bestätigungs-E-Mail.Es gab ein Problem.Bitte aktualisieren Sie die Seite und versuchen Sie es erneut.MusicRadar ist Teil von Future plc, einem internationalen Medienkonzern und führenden digitalen Verlag.Besuchen Sie unsere Unternehmensseite (öffnet in neuem Tab) .© Future Publishing Limited Quay House, The Ambury, Bath BA1 1UA.Alle Rechte vorbehalten.Handelsregisternummer 2008885 für England und Wales.